14. un 15. martā pirmizrāde Marijas Saveiko izrādei “Savējā un svešā” Šī ir horeogrāfes un kompānijas “SIXTH” dejotājas Marijas Saveiko personīgā refleksija par sevis meklējumiem laiktelpā, kurā satiekas dažādi skatpunkti, identitātes un kultūras.
Cik daudz mēs varam izvēlēties, kas esam, un cik daudz mūsos vienmēr paliks tas, kas bijis pirms mums? Žans Pols Sartrs ir teicis: “Cilvēks ir tas, ko viņš pats no sevis izveido”, tomēr ikvienam no mums ir konkrēts sākumpunkts - ķermenis, vide, kultūra un tā brīža vēsturiskais konteksts, kurā piedzimstam. Vai iespējams pilnībā atbrīvoties no tā, kas mūs veidojis? Kā savu dzīvi izjūt cilvēks, kas ir piederīgs divām kultūrām, divām valodām?
Izrādes dramaturģe Annija Broniča saka: “Par šīs izrādes tēmu publiskajā telpā ik pa laikam tiek veidotas diskusijas, tomēr bieži tās nonāk strupceļā. Ikviena diskusija pieprasa racionālu domas formulējumu, taču šajā tēmā - kā Latvijā būt cilvēkam, kas sevi asociē gan ar krievu kultūru, gan latviešu -, ir ļoti daudz neracionālā, emocionālā, pretrunīgā. Tādēļ, iespējams, tieši kustība ir pateicīgākais medijs šīs tēmas izzināšanai. Ar šo laikmetīgās dejas izrādi esam mēģinājuši iedot telpu tam, ko grūti izteikt vārdos, īpaši tam, kas ir sāpīgs un neērts.”
Horeogrāfe un dejotāja Marija Saveiko izrādi raksturo: “Tas ir veids, kā es ielūkojos savas identitātes veidošanās procesā un mēģinu saprast, kā vēsturiskās, politiskās un kultūras robežas veido manu dzīvi. Izrāde „Savējā un svešā” atklāj manu personisko pieredzi, kurā divas kultūras, latviešu un krievu, sadzīvo, mijiedarbojas un veido to, kas es esmu. Kas vieniem izrādē liksies pazīstams, citiem var šķist svešs, un tieši šo atšķirību pamanīšana ļauj iepazīt vairāk gan sevi, gan citus. Šī izrāde ir aicinājums apstāties un atbruņoties, lai ļautu sev ieklausīties kāda līdzcilvēka stāstā.”
"Savējā un svešā" ir aicinājums sajust – ar ķermeni, ar sirdi. Šī izrāde nav tikai stāsts par vienu cilvēku – tā ir atbalss no tiem, kas turpina meklēt un rast sevi pasaulē, kas nemitīgi mainās. Izrāde uzdod jautājumus, kas skar ne tikai Latviju, bet arī pasauli kopumā, atgādinot – neatkarīgi no etniskās izcelsmes, dzimuma vai reliģijas, mēs visi esam daļa no kopīgas cilvēces pieredzes.
Izrādes autore Marija Saveiko ir laikmetīgās dejas horeogrāfe, dejotāja un daļa no dejas kompānijas SIXTH. Kopā ar Mariju uz skatuves atradīsies un dzīvo mūziku izpildīs Kārlis Matīss Zitmanis, kurš plašākai sabiedrībai ir pazīstams kā grupas “Sudden lights” ģitārists. Izrādes dramaturģe ir Annija Broniča, izrādes vizuālo tēlu veido māksliniece Kaiva Kumerova un gaismu mākslinieks Niks Cipruss. Izrādi producē Anna Ulberte, līdzproducents - Ģertrūdes ielas teātris.
Biļetes iespējams iegādāties https://ticketshop.lv/lv/events/105206.

'tas ir viss, ko mēs varam' viesosies festivālā BALTIC SMALL 5. oktobrī režisora Andreja Jarovoja un laikmetīgās dejas apvienības SIXTH kopīgi veidotā izrāde 'tas ir viss, ko mēs varam' festivāla Baltic Small ietvaros viesosies Paņevēžas teātrī "Menas". Izrāde “tas ir viss, ko mēs varam” Ģertrūdes ielas teātrī skatāma 27. oktobrī plkst. 15.00.

Balstoties tehno un elektroniskās klubu kultūras tradīcijās, “tas ir viss, ko mēs varam” aicina pievērst uzmanību solidaritātei un iekļaujošai cilvēcībai – tam, kā mums tik ļoti pietrūkst ikdienas attiecībās vienam ar otru. kad pasauli vienojošās saites ir sarautas, labākais, ko varu darīt, ir dejot un dejot kopā ar citiem.

Starptautiskais mazās skatuves festivāls Baltic Small no 1. līdz 8. oktobrim norisinās Paņevēžas teātrī "Menas" un tā uzmanības centrā ir Baltijas valstu teātra izrādes un jaunie skatuves mākslinieki. Festivāla mērķis ir iepazīstināt ar šī brīža tendencēm, formām un aktuālajām tēmām Latvijas, Lietuvas un Igaunijas teātrī un veicināt Baltijas valstu sadarbību skatuves mākslas jomā. Festivālu organizē Paņevēžas teātris "Menas" ar Paņevēžas pilsētas un Lietuvas kultūras padomes atbalstu. 

Izrāde 'tas ir viss, ko mēs varam' Ģertrūdes ielas teātrī skatāma 27. oktobrī plkst. 15.00.

Jaunajā sezonā turpināsim tādā pašā garā

Laikā, ko raksturo nestabilitāte, nedrošība un mainība, ĢIT turpinās sadarboties, turpinās stiprināt draudzību ar vietējiem māksliniekiem un partneriem Baltijas valstīs, turpinās izrādīt iepriekšējās sezonās tapušās izrādes un turpinās pulcēt skatītājus Ģertrūdes ielas iekšpagalma ēkā uz jauniestudējumiem, lai neparasti paraudzītos uz šodienas parādībām, paši uz sevi, sabiedrību un vidi, kuru veidojam.

Novembrī pirmizrāde gaidāma Ģertrūdes ielas teātra mākslinieciskā vadītāja Andreja Jarovoja izrādei “faux pas”, kas vizuālā teātra estētikā pētīs attiecības starp cilvēka ķermeni un apģērbu, pievēršoties ātrās modes spējai manipulēt ar cilvēku vēlmēm un nedrošību, cerībām un izmisumu, un vidi, kuru veidojam kopā ar lietām, kuras valkājam.

Taču pēc gadumijas ar jauniestudējumu ĢIT debitēs režisors Jurģis Lūsis, piedāvājot jauna cilvēka skatījumu uz saviem vienaudžiem un viņu attiecībām. Britu dramaturga Sema Steinera godalgotās lugas “Citroni, citroni, citroni, citroni, citroni” centrā ir iztēlota pasaule, kurā esam spiesti teikt mazāk. Tā ir par to, ko mēs sakām un kā mēs to sakām; par lietām, ko varam dzirdēt tikai klusumā; par mirušiem kaķiem, aktīvismu, acu kontaktu un citroniem, citroniem, citroniem, citroniem, citroniem, citroniem, citroniem.

Savukārt, sezonas otrajā pusē pirmizrādi piedzīvos Martas Elīnas Martinsones izrāde “Misis M.”, ko pati režisore un vienlaikus oriģināllugas autore piesaka kā “vienas mājsaimnieces cīņu par varu”. Izrāde būs mūsdienu versija par lēdiju Makbetu, skatot Šekspīra “ļaundari” caur pētnieces Betijas Frīdanas analīzes prizmu par to, kas notiek ar sievietēm, kad viņām atņem iespēju pašrealizēties. Savos darbos Martinsone jau apliecinājusi sevi kā spilgtu režisori un dramaturģi, kas, pievēršoties sievietes lomai sabiedrībā, rotaļīgi izaicina pastāvošo sistēmu un caur popkultūras tēliem un atsaucēm apšauba iesīkstējušos priekšstatus. Gaidot iestudējumu, par to var pārliecināties arī režisores veidotajā izrādē “Stiklotā svētnīca”, kas septembrī skatāma Ģertrūdes ielas teātrī pēdējo reizi.

Teātra programmu arī šajā sezonā turpinās papildināt koncerti, diskusijas un sarunas, kā arī ĢIT draugu izrādes, kas teātra telpās atradušas pastāvīgu mājvietu – producentu apvienības “KatlZ Riga” izrādes un ISTABAS teātra izrādes jaunākajiem teātra skatītājiem un viņu vecākiem. Šosezon ĢIT savam sadarbības partneru pulkam pievieno arī dejas mākslinieku jaunākās paaudzes spilgtākos pārstāvjus, atbalstot apvienības SIXTH izrāžu tapšanu.

Arī šosezon ĢIT turpinās iepazīstināt Latvijas skatītājus ar jaunākajiem iestudējumiem no Lietuvas un Igaunijas, piedāvājot vairākas viesizrādes no baltiešu kaimiņiem, savukārt, ĢIT izrādes turpinās satikt skatītājus aiz Latvijas robežām – jau oktobrī Andreja Jarovoja un apvienības SIXTH dejotāju kopīgi veidotā izrāde “tas ir viss, ko mēs varam” viesosies Paņevēžā, lai piedalītos festivālā “Baltic Small”. Ar Artūra Čukura pagājušās sezonas izrādi “turi mani cieši” ĢIT septembrī viesojas Lietuvā, piedaloties divos nozīmīgos Baltijas mēroga teātra notikumos – Baltijas Vizuālā teātra skatē, kas šogad teātra profesionāļus un skatītājus pulcē Viļņā, kā arī Kauņas kamerteātra rīkotajā jauno skatuves mākslinieku festivālā “Starting Point” (Išeities taškas). Taču uz ĢIT dēļiem izrāde atkal būs skatāma novembrī notiekošās Latvijas teātra skates ietvaros. Skates programmā iekļauta arī ĢIT skatītāju iemīļotā pagājušās sezonas mūzikas teātra izrāde “Monstera Deliciosa”, kas turklāt nominēta arī pašmāju “Spēlmaņu Nakts” balvai divās kategorijās – “Gada mazās formas izrāde” un “Gada jaundarbs mūzikā” (izrādes komponiste – Līva Blūma).

Biļetes un programmu turpini meklēt ĢIT mājaslapā: www.git.lv

ĢIT izrāde 'TURI MANI CIEŠI' septembrī viesosies festivālos Viļņā un Kauņā

13. septembrī Artūra Čukura izrāde 'turi mani cieši' viesosies Viļņā, lai piedalītos Baltijas Vizuālā teātra skatē, bet 25. septembrī izrāde būs skatāma Kauņā – jauno teātra mākslinieku festivālā 'Starting Point'.

Reizi divos gados notiekošās Baltijas Vizuālā teātra skates mērķis ir iepazīstināt ar Igaunijas, Latvijas un Lietuvas laikmetīgo vizuāli plastisko skatuves mākslu. Projekta ideja, kas tapusi 2018. gadā, pirmo reizi tika veiksmīgi realizēta 2022. gadā Tallinā, Igaunijā. Skates organizatori ir Viļņas Leļļu teātris, Tallinas Valsts jauniešu teātris un Latvijas Leļļu teātris. Nākamā skate pēc diviem gadiem norisināsies

"Šī festivāla mērķis ir pievērsties Baltijas kontekstam, parādīt šī reģiona unikalitāti un, protams, veicināt sadarbību starp mūsu tuvākajiem kaimiņiem. Ņemot vērā mūsdienu ģeopolitisko kontekstu, mēs, trīs Baltijas valstu leļļu teātru pārstāvji, īpaši vēlamies, lai mums būtu sava veida apvienība, kas varētu pievērst ne tikai mūsu pašu, bet arī rietumu valstu uzmanību mūsu reģiona kultūrai, unikalitātei un vēsturei... Uz šo festivālu brauc profesionāļi no dažādām valstīm (Somijas, Dānijas, Zviedrijas, Vācijas, Francijas, Lielbritānijas u. c.): festivālu un mediju pārstāvji, teātra producenti, kritiķi. Tāpēc, koncentrējot tik daudzveidīgu vizuālā teātra programmu vienuviet, katram teātrim paveras plašākas iespējas sadarboties un piedalīties citos starptautiskos festivālos," stāsta festivāla mākslinieciskais vadītājs Vilmants Juškens (Vilmantas Juškėnas).

Savukārt, festivāla “Starting Point ” mērķis ir pulcēt vienkopus jaunos teātra veidotājus un jaunus teātra skatītājus, lai aktualizētu jauniešu problemātiku un sniegtu iespēju jaunās mākslinieku paaudzes pašizpausmei un izglītībai. 

ĢIT viesosies Teātra festivālā #3 Daugavpilī ar izrādēm 'Ragana' un 'tas ir viss, ko mēs varam'

  Vasaras sākumā Latgales iedzīvotājus un viesus sagaidīs īsteni teātra svētki. No 5. līdz 8. jūnijam Daugavpilī notiks teātra festivāls “Nr.3”, kura programmu veidos izrādes, kas izceļas gan ar neierastu formu, gan šim brīdim aktuālu un vajadzīgu saturu. Festivāla veidotāji bez izrādēm aicinās piedalīties arī teātra profesionāļu sarunās.

Dirty Deal Teatro un Ģertrūdes ielas teātra iniciētais festivāls pēc savas būtības ir ceļojošs pasākums – 2022. gadā tas savu mājvietu radis un uz teātra nozarei svarīgām sarunām aicinājis cilvēkus Ventspilī, 2023. gadā - Rīgā un Liepājā, savukārt šogad festivāls noritēs Daugavpilī. Teātra festivāls ar trešo kārtas numuru tapis, sadarbojoties Dirty Deal Teatro, Ģertrūdes ielas teātrim, Latvijas Leļļu teātrim un Daugavpils teātrim. Festivāla veidotājus vieno pārliecība, ka laikā, kad sabiedrību šķeļ gan ekonomiski, gan politiski satricinājumi, teātris ir īstā vieta, kur satikties, ieklausīties daudzbalsībā un kopā iztēloties labāku nākotni.

Festivāla fokusā ir pārmaiņas – gan iekšējās, gan ārējās. Simbolisks ir arī šīgada festivāla sauklis – “Latgale ir tuvu”, kurš aicina veicināt pārmaiņas šī reģiona uztverē. Šis sauklis atgādina ne tikai festivāla viesiem, bet arī Latgales iedzīvotājiem, ka Latgale nav kāda neaizsniedzama un sveša vieta Latvijas un Eiropas kontekstā.

Festivāls tiks atklāts Daugavpils teātrī 5. jūnijā plkst.19.00 ar Ģertrūdes ielas teātra izrādi “Ragana” (rež. Andrejs Jarovojs), kurā skan Aspazijas dzeja pulsējoša hiphopa bīta pavadībā. Izrādes radošā komanda, sekojot Aspazijas valodas krāšņajam rakstam, ar balss un ritma spēlēm izgaismo “Raganas” stāstā glabāto pavedienu par sievietes pieredzi, piepildot savas ilgas un sapņus.

6. jūnijā Dirty Deal Teatro aicina skatītājus uz līdzdalības izrādi “Konference visumā labiem cilvēkiem” (rež. V. Sīlis), kurā katram apmeklētājam būs iespēja iejusties kāda konferences dalībnieka tēlā. Šajā dienā Daugavpils teātris piedāvā psiholoģisku drāmu “Meli bez noteikumiem” (rež. O. Šapošņikovs) - izrādi par manipulācijām, meliem un to sekām caur mīlas trīsstūra mikrokosma prizmu.

7. jūnijā Dirty Deal Teatro piedāvā noskatīties sāgu par varēšanu un nevarēšanu “Mantojums” (Miglājs AJV), kas vēsta par neredzamo pūru, kuru dažādu notikumu iespaidā nes katrs no mums. Savukārt Ģertrūdes ielas teātris nospēlēs kustību izrādi “tas ir viss, ko mēs varam” (rež. Andrejs Jarovojs), kura, balstoties tehno un elektroniskās klubu kultūras tradīcijās, aicina pievērst uzmanību solidaritātei un iekļaujošai cilvēcībai – tam, kā mums tik ļoti pietrūkst ikdienas attiecībās vienam ar otru.

Festivālu noslēgs Latvijas Leļļu teātris 8. jūnijā ar izrādi “Čuči, Spilventiņ!” (rež. L. Šmukste), kas paredzēta mazuļiem no 9 mēnešu līdz 2 gadu vecumam. Šī izrāde ir iespēja sajūtu līmenī iepazīties ar teātra vidi, to vērojot, sadzirdot, aptaustot un izrāpojot uz teātra skatuves.

Pēc katras izrādes skatītāji ir aicināti piedalīties sarunā ar izrādes veidotājiem un dalībniekiem, lai dalītos iespaidos par redzēto.

Savukārt skatuves mākslas profesionāļiem paredzētas trīs diskusijas: “Teātra loma vienotas valodas un kultūras telpas stiprināšanā un veidošanā”, “Kādas izmaiņas jāievieš, lai skatuves māksla nokļūtu pie bērniem un jauniešiem visā Latvijā” un “Teātra kritika un pētniecība kā nozares sastāvdaļa”.

FESTIVĀLA PROGRAMMA>

Biļetes uz izrādēm pieejamas Daugavpils teātra kasē, "Biļešu paradīze" kasēs un INTERNETĀ>

Teātra festivāls #3 notiek ar Valsts kultūrkapitāla fonda, Daugavpils valstspilsētas pašvaldības un Daugavpils valstspilsētas pašvaldības iestādes "Vienības nams" atbalstu.

ĢIT izrāde 'Malkas ceļi' piedalīsies objektu teātra festivālā FIDENA

12. maijā Vācijas pilsētā Bohumā viesosies Ģertrūdes ielas teātra izrāde "Malkas ceļi", lai piedalītos festivālā FIDENA. Festivāls, kas dibināts 1958. gadā ir viens no tradīcijām bagātākajiem un nozīmīgākajiem leļļu un objektu teātra festivāliem Eiropā, reizi divos gados pulcējot nozīmīgākos iestudējumus no visas pasaules. Pirms tam izrāde “Malkas ceļi” Ģertrūdes ielas teātrī skatāma 30. aprīlī plkst. 19.00.

FIDENA – Figurentheater der Nationen (Nāciju objektu teātris) – festivāls, kas jau kopš 1958. gada Bohumā un tās kaimiņpilsētās Dortmundē, Hernē un Reklinkghauzenē demonstrē izcilus starptautiskus objektu teātra iestudējumus, šogad norisinās no 7. līdz 12. maijam. Reizi divos gados tas ir aktuālo tendenču barometrs, pulcējot sevi jau apliecinājušus māksliniekus, kā arī daudzsološus jaunpienācējus un riskantus augstākās kvalitātes iestudējumus no visas pasaules. Līdztekus festivāla programmai šogad norisināsies arī starptautisks simpozijs sadarbībā ar pasaules vecāko un ar UNESCO saistīto teātra organizāciju UNIMA (Union Internationale de la Marionnette), par tēmu "transformācija", kurā piedalīsies vairāk nekā 40 festivālu direktori no visiem pasaules kontinentiem.

Šogad festivāla programmā iekļauta arī Ģertrūdes ielas teātra izrāde "Malkas ceļi", ko veidojuši mākslinieki Andrejs Jarovojs, Edgars Samītis, Rūdolfs Gediņš un Rūdolfs Bekičs. Savu pirmizrādi "Malkas ceļi" Ģertrūdes ielas teātrī piedzīvoja īsi pirms Latvijā sākās Covid-19 pandēmija, taču vēlāk iestudējums ticis iekļauts Baltijas Vizuālā teātra skates Latvijas programmā un izrādīts TREFF festivālā Tallinā, izpelnoties starptautisku skatītāju un teātra kritiķu atzinību.

"Divi baļķi. Divi cilvēki. Divi cirvji. Ilgu laiku tas ir arī viss. Muskuļu spēks un lidojošas skaidas. Cik ilgi tas aizņems? Bet vai tas bija ritms? Pat sinkope? Cilvēce neatpūšas. Tā visu pakļauj. Tā veido, izmanto, piešķir formu, iznīcina, nomaina un domā! Tā piespiež nepakļāvīgo un uzvar gravitāciju. Kas par radītāju!" par ĢIT izrādi teikts FIDENA festivāla kuratores Anetes Dabs (Annette Dabs) ievadvārdos.

"Malkas ceļi" ir fiziska un vizuāla izrāde, kurā, spēlējoties ar koksnes materialitāti, simetriju un asimetriju, radošā komanda poētiskā veidā runā par cilvēku un kultūru, pētot vecā un jaunā līdzāspastāvēšanas noteikumus, savstarpējās attiecības un attīstības potenciālu. Izrāde-mandala par cilvēka nebeidzamajiem centieniem sakārtot pasauli un – īslaicīgajām uzvarām šajā procesā.

Izrādē režisors Andrejs Jarovojs kopā ar izrādes līdzautoriem – aktieri Edgaru Samīti, horeogrāfu Rūdolfu Gediņu un scenogrāfu Rūdolfu Bekiču, pievērsušies tēlainai skatuves valodai, dažādu vizuālu zīmju saspēlei, radot satikšanās vietu mākslinieku un publikas iztēlei.

Pirms dalības festivālā izrāde "Malkas ceļi" Ģertrūdes ielas teātrī būs skatāma 30. aprīļa vakarā plkst. 19.00.
BIĻETES>

Izrādes tapšanu, kā arī dalību festivālā finansiāli atbalsta Valsts kultūrkapitāla fonds.